
Manteia รจ un prontuario illustrato che raccoglie storie, proverbi e canti di antica tradizione orale utilizzate nelle culture FON e YORUBA ( Africa Occidentale) per ๐๐ฉ๐ซ๐ข๐ซ๐ ๐ฎ๐ง ๐๐๐ฆ๐ฉ๐จ ๐๐ข ๐ข๐ง๐๐๐ ๐ข๐ง๐ ๐ฌ๐ฎ ๐ฌ๐ ๐ฌ๐ญ๐๐ฌ๐ฌ๐ข ๐ ๐ฌ๐ฎ๐ฅ๐ฅ๐ ๐ซ๐๐ฅ๐๐ณ๐ข๐จ๐ง๐ข ๐ฌ๐จ๐๐ข๐๐ฅ๐ข in contesti di sedute terapeutiche-divinatorie. Cucite in forme diverse, le parole e le immagini di MANTEIA si offrono al lettore come strumenti d'incontro creativo e giocoso, che, affrancando barriere di etร , cultura ed esperienza, possono farci riflettere su
"๐๐จ๐ฆ๐ ๐ฉ๐จ๐ฌ๐ฌ๐ข๐๐ฆ๐จ ๐ฏ๐ข๐ฏ๐๐ซ๐ ๐ข๐ง๐ฌ๐ข๐๐ฆ๐?"
Una raccolta d'arte e tradizione sotto il segno del dialogo tra diverse culture. Una raccolta di alcune delle piรน significati storie appartenenti al FA: geomanzia o tecnica divinatoria, la parola deriva dal greco geลmanteรญa geล โterraโ e manteรญa โdivinazioneโ.

with:
Francesca Pedullà & Eric Acakpo
with:
Francesca Pedullà & Eric Acakpo
with:
Francesca Pedullà & Eric Acakpo
24-25 OTTOBRE
H. 15.00-17.30 | Bologna (IT)
โ
Il Fa, รจ un archivio culturale di influenze indoeuropee, mediorientali e africane, รจ un compendio di favole, leggende, canzoni, metafore e riferimenti simbolici, nonchรฉ un metodo di divinazione, legato alla religione Vodun e praticato soprattutto dalle etnie Fon e Youruba. Il Fa รจ una chiave per comprendere i costumi e le visioni del mondo di molte culture africane moderne, collega il racconto, il canto e le sofisticate istruzioni morali a una struttura matematica che stimola la memoria e provoca la riflessione e la scoperta di sรฉ.




DOVE STA LA MEMORIA?
Scie Festival affronta il tema della memoria attraverso un approccio multidimensionale che pone il corpo al centro come sistema di memoria e creazione del presente. In coincidenza con l'80° anniversario della Resistenza italiana, il festival esplora le connessioni tra memoria individuale e collettiva attraverso diversi linguaggi artistici.
Alcuni elementi chiave:
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Il corpo come archivio vivente: Il festival considera il corpo come depositario di memorie individuali e collettive, utilizzando la danza, il movimento e le arti performative per esplorare e rendere tangibili queste memorie.
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Stratificazione tra memorie consapevoli e rimosse: I laboratori interdisciplinari riflettono esplicitamente sulla biografia individuale e collettiva, indagando sia le memorie consapevoli che quelle rimosse.
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Territorialità della memoria: In particolare attraverso il progetto "La memoria del futuro" crea un archivio pubblico che collega biografie a luoghi specifici della città, e un'opera di arte pubblica partecipativa dedicata alle parole del futuro. Anche una Tremenda camminata, connette le biografie al territorio, seppur in un senso più ampio e internazionale.

โLA MEMORIA DI UN LUOGO,
CUCINA
laboratorio parte di LA MEMORIA DEL FUTURO
LA MEMORIA DEL FUTURO: โโโ
Un ciclo di tre laboratori che riflettono con strumenti diversi sulla biografia individuale e collettiva, sulle memorie consapevoli e quelle rimosse. Le parole, i suoni e i gesti sono i medium attraverso cui le memorie prendono carne e si fanno condivise.
Il primo percorso si presenta come propedeutico ai seguenti che porteranno i corpi nella città, per un confronto con lo spazio pubblico e le sue memorie. LA MEMORIA DEL FUTURO, tesse i corpi umani a quelli architettonici della città producendo due opere in dialogo tra loro,
legate a luoghi specifici della città di Bologna.
Docente: Paola Berselli e Stefano Pasquini [ Teatro delle Ariette]
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Tra noi e i nostri luoghi c’è un legame misterioso. Pensiamo alle cose e ai luoghi come esseri inanimati, eppure intratteniamo con loro relazioni solide e profonde, sia di natura materiale che affettiva e sentimentale. I nostri luoghi condizionano la nostra vita, o meglio i nostri luoghi sono la nostra vita. E noi dialoghiamo con loro, cercando di modificarli, interrogandoli, rispecchiandoci in loro in cerca della nostra identità. Nei luoghi cerchiamo tracce del nostro percorso, prove inconfutabili della nostra esistenza e dell’esistenza dei nostri simili, di padri, madri, sorelle, figli, amici, di esseri che non ci sono più o che sono lontani.
In questo laboratorio proviamo a scavare dentro questa materia, passando attraverso la nostra esperienza personale, seguendo un percorso autobiografico, attenendoci a quello che abbiamo visto, vissuto, provato, esperito. Seguiamo lo stesso processo che pratichiamo quando affrontiamo sentimenti e pensieri. Parlare di noi, portare sulla scena la nostra vita ci fa scoprire che assomiglia alla vita di tutti, ci fa superare ansie, timori e paure che nascono dalla solitudine, dall’isolamento.
Gli incontri si basano sul confronto, lo scambio e la condivisione delle esperienze fisiche, sensoriali e intellettuali dirette di tutti i partecipanti. Si dialoga, si agisce, si ascolta e si racconta, si cucina in un processo di apprendimento collettivo partecipato.
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https://www.teatrodelleariette.it
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1-2 Febbraio 2025
orario:
sabato 10.00 – 13.00 / 14.00 – 17.00
domenica 10.00 – 13.00
presso Teatro delle Ariette, Valsamoggia
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ISCRIZIONI: segreteria.formazionehumus@gmail.com
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FONOLOGIA NARRATIVA
laboratorio parte di LA MEMORIA DEL FUTURO
LA MEMORIA DEL FUTURO: โโโ
Un ciclo di tre laboratori che riflettono con strumenti diversi sulla biografia individuale e collettiva, sulle memorie consapevoli e quelle rimosse. Le parole, i suoni e i gesti sono i medium attraverso cui le memorie prendono carne e si fanno condivise.
Il primo percorso si presenta come propedeutico ai seguenti che porteranno i corpi nella città, per un confronto con lo spazio pubblico e le sue memorie. LA MEMORIA DEL FUTURO, tesse i corpi umani a quelli architettonici della città producendo due opere in dialogo tra loro,
legate a luoghi specifici della città di Bologna.
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Docente: Stefano D'Arcangeloโ
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ll silenzio prima del suono e della parola, l’ascolto quindi.
La relazione, tra suoni, linguaggi ed esseri umani. Che chiameremo Armonia.
Una storia che valga la pena raccontare. Con ogni mezzo necessario.
Il secondo piano o la non necessità del visivo, della figura, dell’identità. Per dare modo ad una creatività condivisa di trovare l’accordo tra chi racconta e chi da questo immagina. Che vuol dire ensemble. Lavoro collettivo. Ma vuol dire anche spazio aperto a infinite possibilità: bisogna levarsi di torno per dare respiro ad ogni tipo di narrativa.
Melologos è un laboratorio di sperimentazione musico-letteraria.
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https://www.nassaubologna.com/melologos/โ
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28 Febbraio, 1,2 Marzo
Orario: 10.00 - 13.00 / 14.00 -17.00
Presso OfficinAcrobatica & Nassauโ
Iscrizione necessaria: segreteria.formazionehumus@gmail.com

PROGETTAZIONE DI UN'OPERA PUBBLICA PARTECIPATIVA
laboratorio parte di LA MEMORIA DEL FUTURO
LA MEMORIA DEL FUTURO: โโโ
Un ciclo di tre laboratori che riflettono con strumenti diversi sulla biografia individuale e collettiva, sulle memorie consapevoli e quelle rimosse. Le parole, i suoni e i gesti sono i medium attraverso cui le memorie prendono carne e si fanno condivise.
Il primo percorso si presenta come propedeutico ai seguenti che porteranno i corpi nella città, per un confronto con lo spazio pubblico e le sue memorie. LA MEMORIA DEL FUTURO, tesse i corpi umani a quelli architettonici della città producendo due opere in dialogo tra loro,
legate a luoghi specifici della città di Bologna.
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Docente: Alessandra Marollaโโ
Lasciare una traccia, temporanea o permanente, richiede di porsi domande e cercare azioni, intenzioni, possibilità che intrecciano la visione e l’immaginazione, la responsabilità di tutte e tutti, fino a trovare un gesto collettivo, comune. Un’opera d’arte pubblica partecipativa è la somma di sguardi e riflessioni della piccola società che vi si crea intorno, prima ancora del suo stesso farsi. Indagheremo il luogo, lo spazio interno e esterno che abitiamo, le nostre attitudini e la nostra necessità di comunicare attraverso i nostri mezzi, a favore di un dialogo con e per la comunità. Lo spazio di ricerca sarà il nostro corpo, la nostra storia personale che intrecceranno quella del luogo di relazione dentro al quale andremo ad agire. Confronteremo ipotesi, immagini, azioni, bisogni e desideri fino a trovare la possibilità di lavorare, insieme, verso un corpo unico, comune: il compimento dell’opera, della performance, del suono o dell’idea possibile.
Informazioni su Alessandra Marollahttps://alessandramarolla.wixsite.com/alessandra-marolla
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28,29,30 Marzoโ
Orario: 10.00-13.00/14.00-17.00
Presso: OfficinAcrobatica
Iscrizione necessaria: segreteria.formazionehumus@gmail.com

COMPOSIZIONE IN TEMPO REALE
laboratorio con Claudia Dias
Claudia Dias
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All'interno di Scie festival 2025, siamo liete di ospitare un workshop di formazione nell'ambito dell'Improvvisazione e della Composizione che utilizza la Composizione in Tempo Reale (CTR), creata da João Fiadeiro nel contesto della danza contemporanea, che, andando oltre i confini delle arti performative, è diventata ๐ฎ๐ง ๐ฆ๐๐ญ๐จ๐๐จ ๐๐ข ๐ซ๐ข๐๐๐ซ๐๐ ๐ฌ๐ฎ๐ฅ๐ฅ๐ ๐ฆ๐จ๐๐๐ฅ๐ข๐ญ๐ฬ ๐๐ข ๐ข๐ง๐๐จ๐ง๐ญ๐ซ๐จ. ๐๐จ ๐ฌ๐๐จ๐ฉ๐จ ๐๐๐ฅ ๐ฌ๐ฎ๐จ ๐ฎ๐ญ๐ข๐ฅ๐ข๐ณ๐ณ๐จ ๐ฬ ๐ฌ๐๐ฆ๐ฉ๐ซ๐ ๐ข๐ฅ ๐๐จ๐ฅ๐ฅ๐๐ญ๐ญ๐ข๐ฏ๐จ ๐ ๐ฅ'๐๐ฅ๐ญ๐ซ๐จ.
In questo senso, nonostante venga applicata nel contesto dell'arte, cioè in un contesto estetico, ๐ข๐ฅ ๐ฌ๐ฎ๐จ ๐ฎ๐ญ๐ข๐ฅ๐ข๐ณ๐ณ๐จ ๐ฬ ๐๐ญ๐ข๐๐จ. ๐๐ข๐ซ๐ ๐๐ ๐๐ข๐ฎ๐ญ๐๐ซ๐ ๐ ๐ฉ๐ซ๐๐ง๐๐๐ซ๐ ๐๐๐๐ข๐ฌ๐ข๐จ๐ง๐ข ๐๐ฌ๐ฌ๐๐ซ๐ญ๐ข๐ฏ๐, ๐๐ข๐จ๐ฬ ๐๐ฉ๐ฉ๐ซ๐จ๐ฉ๐ซ๐ข๐๐ญ๐ ๐๐ฅ ๐๐จ๐ง๐ญ๐๐ฌ๐ญ๐จ, ๐ง๐๐ฅ ๐ฌ๐๐ง๐ฌ๐จ ๐๐๐ฅ๐ฅ๐ ๐ฌ๐จ๐ฉ๐ซ๐๐ฏ๐ฏ๐ข๐ฏ๐๐ง๐ณ๐ ๐๐๐ฅ๐ฅ'๐๐ณ๐ข๐จ๐ง๐ ๐๐จ๐ฅ๐ฅ๐๐ญ๐ญ๐ข๐ฏ๐. Applicata nel contesto artistico, la CTR è ancora uno strumento di lavoro per affrontare l'ignoto, ciò che deve ancora venire, poiché in questa pratica non esiste uno script predefinito. In questo senso, può essere intesa come una tecnica di improvvisazione, sebbene vada ben oltre questa categorizzazione.
Questa tecnica ha una modalità operativa strutturata basata su un quadro spaziale, temporale e funzionale ed è supportata da principi guida.
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๐ ๐ ๐ ๐ ๐ ๐ ๐ ๐ ๐ ๐ ๐
https://seteanos.pt/en/sobre-nos-en/#bio_claudia_EN
๐ ๐ ๐ ๐ ๐ ๐ ๐ ๐ ๐ ๐
https://seteanos.pt/en/sobre-nos-en/#bio_lina_EN
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Il workshop è un' introduzione alla CTR aperta a tutta la cittadinanza, nessuna esperienza previa è necessaria se non l'interesse a scoprire nuovi strumenti.
Organizzato all'interno di Scie Festival 2025 e nel contesto di Humus Professional Training, l'evento è integrato dalla presentazione dello spettacolo "Una tremenda camminata" di Claudia Dias, riallestito in versione ridotta con gli studenti di Humus 2025. Lo spettacolo sarà presentato il 26 Aprile, dopo una talk che introdurrà il lavoro di Claudia Dias e il progetto più ampio di cui lo spettacolo è parte.
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19 Aprile
Orario: 10.00 - 17.00
Presso: OfficinAcrobatica

UNA TREMENDA CAMMINATA
riallestimento spettacolo
Claudia Dias
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All'interno di Scie Festival 2025, una serata con la coreografa, pedagoga e ricercatrice portoghese Claudia Dias.
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๐. ๐๐.๐๐ • ๐๐๐๐
In genere il dialogo è un momento per ampliare la conoscenza con l'autrice, entrare nelle pieghe del suo artigianato e curiosare, fare domande e ascoltare l'origine, lo sviluppo tra presente, passato e futuro del suo lavoro.
Nello specifico Claudia Dias introdurrà sia il progetto maggiore, La collezione di mio padre, di cui Una tremenda camminata è parte, sia il lavoro svolto a Bologna nelle due settimane di residenza con gli allievi di Humus Professional Program.
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๐ ๐๐.๐๐ • ๐๐๐๐๐๐๐๐๐
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๐ ๐๐.๐๐ • ๐๐๐ ๐๐๐๐๐๐๐๐ ๐๐๐๐๐๐๐๐๐ [ riallestimento ๐ฌ๐ฉ๐๐ญ๐ญ๐๐๐จ๐ฅ๐จ ]
con: Sara Brusco, Arianna Garulli, Bianca Mangelli, Chiara Magnelli, Emma Moruzzi,
Vera Yin, Elisa Sartori, Tim Winkler.
Claudia Dias è stata invitata a ri-allestire in versione ridotta il suo ultimo spettacolo Una tremenda camminata, con il gruppo di allievi in formazione a Humus Professional Training, curato da Architetture di Corpi - APS.
๐๐๐ ๐ก๐๐๐๐๐๐๐ ๐๐๐๐๐๐๐๐ก๐ ๐ ๐ ๐๐๐ ๐ ๐ ๐ข ๐ข๐๐ ๐๐๐ ๐๐๐๐๐ ๐๐๐๐๐๐๐๐๐ ๐ก๐ ๐๐๐๐๐ ๐๐๐๐๐๐ง๐๐๐๐ ๐๐ ๐ด๐๐ ๐๐๐๐ ๐ท๐๐๐ : ๐ด ๐๐๐๐ฃ๐ ๐๐ ๐น๐๐๐๐๐๐๐ ๐๐ ๐ถ๐๐ ๐ก๐๐. ๐ฟ๐ ๐๐๐๐ ๐ “๐ข๐ ๐ก๐๐๐๐๐๐๐ ๐ฃ๐๐๐๐๐๐ ๐๐๐ ๐๐๐ ๐๐๐๐๐๐ก๐ ๐๐๐ ๐ ๐๐๐๐๐”, ๐โ๐ ๐ ๐ ๐๐ข๐ฬ ๐๐๐๐๐๐๐ ๐๐๐๐๐ ๐๐๐๐๐๐ง๐๐๐๐ ๐๐๐ ๐๐๐๐๐, ๐ฬ ๐ ๐ก๐๐ก๐ ๐๐ ๐๐ข๐๐ก๐ ๐๐ ๐๐๐๐ก๐๐๐ง๐ ๐๐๐ ๐๐ ๐๐๐ ๐ก๐๐ข๐ง๐๐๐๐ ๐๐ ๐๐ข๐๐ ๐ก๐ ๐ ๐๐๐ก๐ก๐๐๐๐๐. ๐๐ข๐๐ ๐ฬ ๐๐ข๐๐ ๐ก๐ ๐ฃ๐๐๐๐๐๐? ๐ผ๐ ๐ฃ๐๐๐๐๐๐ ๐๐๐๐ ๐๐๐๐๐๐๐ ๐๐ ๐๐๐ฃ๐๐๐ ๐ ๐๐ ๐ข๐๐ ๐ฃ๐๐ก๐ ๐๐๐๐๐๐๐๐. ๐ธฬ ๐ข๐๐ ๐ ๐๐๐ก๐ก๐๐๐๐๐ ๐๐๐๐๐๐ก๐๐๐ก๐ ๐ ๐ข๐ ๐๐๐ฃ๐๐๐ ๐ ๐ ๐ข๐ ๐๐๐๐๐๐ก๐๐๐๐๐ก๐ ๐๐ ๐๐๐๐๐๐ ๐โ๐ ๐ ๐ ๐ก๐๐๐ฃ๐๐๐ ๐๐ ๐ข๐ ๐๐ข๐๐ฃ๐ ๐๐๐๐ ๐. ๐ถ๐๐ ๐๐ข๐ ๐๐๐ก๐๐๐๐๐๐ก๐ ๐๐๐๐ ๐๐๐๐๐๐, ๐ฃ๐๐๐๐๐๐ ๐๐๐๐๐๐ ๐ข๐๐ ๐ฃ๐๐๐ก๐ ๐๐ข๐๐ ๐ก๐ ๐๐๐ก๐๐๐ ๐๐ง๐๐๐๐ ๐ก๐๐ ๐ ๐ก๐๐๐๐ ๐๐๐๐๐ฃ๐๐๐ข๐๐๐ ๐ ๐ ๐ก๐๐๐๐ ๐๐๐๐๐๐ก๐ก๐๐ฃ๐: ๐๐๐๐ก๐๐๐๐ ๐๐ ๐ ๐๐๐๐ ๐๐๐๐๐ ๐โ๐ ๐๐๐๐ก๐๐๐ ๐๐ ๐๐๐ ๐ ๐๐ ๐๐๐๐๐๐ ๐โ๐ โ๐๐๐๐ ๐๐๐ฬ ๐๐๐ก๐ก๐ ๐๐ข๐๐ ๐ก๐ ๐ฃ๐๐๐๐๐๐ ๐๐ ๐๐๐๐๐๐๐ง๐๐๐๐ ๐๐ ๐ข๐ ๐๐ข๐๐ฃ๐ ๐๐๐๐ ๐ (๐๐๐๐ก๐๐๐ ๐๐ ๐๐๐๐ ๐ฃ๐๐๐๐๐๐ ๐ ๐๐ข๐๐๐๐ ๐๐ ๐ก๐๐๐ก๐ ๐๐๐ก๐๐ ๐๐๐๐ ๐๐๐๐ ๐โ๐ ๐๐ ๐ ๐ก๐๐๐๐ ๐๐๐๐๐๐ ๐๐๐๐๐๐๐ ๐๐๐๐), ๐ ๐๐ ๐๐๐ ๐ ๐๐๐๐๐ ๐๐๐๐ ๐๐๐๐๐๐ก๐ฬ ๐๐ข๐๐ก๐ข๐๐๐๐ ๐ ๐๐๐๐๐ก๐ ๐๐๐๐'๐๐๐๐๐๐๐ง๐๐๐๐, ๐๐๐๐๐ ๐ ๐๐๐ข๐ก๐ก๐๐๐๐๐ก๐, ๐๐๐ ๐๐๐ฃ๐๐๐ ๐ ๐โ๐๐๐ฃ๐๐ ๐ก๐๐๐ ๐ ๐๐๐ ๐๐๐๐๐๐๐๐๐๐ ๐๐. ๐๐ข๐๐ ๐ก๐ ๐๐๐๐๐๐ ๐๐๐๐โ๐๐๐๐๐๐๐ ๐๐ ๐๐ข๐๐ ๐ก๐ ๐๐๐ฬ๐๐ ๐๐๐๐ ๐๐๐๐๐๐ ๐๐ ๐๐๐๐๐ ๐ ๐ ๐๐๐๐ ๐๐๐๐๐ ๐ก๐๐ข๐ง๐๐๐๐ ๐๐ ๐ข๐ ๐๐๐๐ ๐๐ ๐๐๐๐ ๐๐๐ ๐ ๐๐ ๐๐ ๐ ๐๐๐, ๐๐ ๐ข๐ ๐๐๐๐ ๐๐๐๐ ๐๐๐๐๐๐ก๐๐ฃ๐ ๐โ๐ ๐ฬ ๐๐๐๐๐๐ ๐๐๐๐ ๐๐๐ก๐ ๐๐๐๐ ๐ ๐โ๐ ๐๐ ๐๐๐๐๐๐ง๐๐๐๐.
โScopri di più: https://seteanos.pt/en/uma-tremenda-caminhada-en/โ
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26 Aprile
Orario: 19.00 - 22.00
Presso: OfficinAcrobatica
๐๐ง๐ ๐ซ๐๐ฌ๐ฌ๐จ ๐ฅ๐ข๐๐๐ซ๐จ, ๐ฉ๐ซ๐๐ง๐จ๐ญ๐๐ณ๐ข๐จ๐ง๐ ๐๐๐ฅ๐๐๐ฆ๐๐ง๐ญ๐ ๐ฌ๐ฎ๐ ๐ ๐๐ซ๐ข๐ญ๐
prenotazioni.sciefestival@gmail.com
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Fotografia di: Alipio Padilha

OTOUV
serata performativa - giovani artisti
L’Atelier del vuoto è un tempo in cui i giovani in formazione a Humus, si confrontano con il vuoto, l’assenza di guida in uno spazio. Da questo vuoto nascono domande ed emergono urgenze, che si consolidano poi in un nucleo comunicativo dalle forme diverse per ognuno. Come i bottegai aprivano le loro porte alla città, e si poteva osservare l’artigiano all’opera, così Otouv (il vuoto fecondato) apre le porte sui diversi processi di creazione dei giovani in formazione.
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Lavori in corso di: Sara Brusco, Arianna Garulli, Bianca Mangelli, Chiara Magnelli, Emma Moruzzi, Vera Yin, Elisa Sartori, Tim Winkler.
Mentoring artistico: Lorenzo Bonaiuti, Ester Braga, Valentina Turrini, Nuvola Vandini.
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3 Maggio
Orario: 19.00 - 23.00
La visione dei lavori sarà intervallata da un aperitivo, per dialogare, svuotare gli occhi e la pelle, rigenerare l'ascolto.
Presso: OfficinAcrobatica
prenotazioni: prenotazioni.sciefestival@gmail.com

LA MEMORIA DEL FUTURO
Alessandra Marolla, Stefano D'Arcangelo, Jadel Andreetto.
Come dialogano i muri, le vie, le piazze della città con la mia biografia?
Quale memoria desidero che disegni il futuro?
Uno spazio raccolto, dialoghi di prossimità, visioni, ascolti e scambi, per entrare nelle maglie di queste domande, attraverso i processi e i prodotti artistici dei laboratori di Fonologia e Arte Pubblica Partecipativa realizzati nei mesi di Febbraio e Marzo, da un gruppo di cittadini.
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Contestualizzazione dei processi e dei prodotti, mappatura degli esiti nella città di Bologna. Introduzione a cura di Nuvola Vandini, dialoghi con Alessandra Marolla e Stefano d’Arcangelo e Jadel Andreetto.
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Reading live dei melologos scritti e letti da: Gianmaria Beccaria, Arianna Garulli, Bianca Mangelli, Chiara Magnelli, Emma Moruzzi, Vera Yin, Francesca Papa, Elisa Sartori, Tim Winkler, Tiziana Zamboni.
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Video-proiezione del documentario testimonianza del processo di Arte Pubblica Partecipativa: video editing di Malì Erotico.
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Presentazione della fanzine, "I giardini della memoria" realizzata da: Gianmaria Beccari, Arianna Garulli, Bianca Mangelli, Chiara Magnelli, Emma Moruzzi, Francesca Papa, Vera Yin, Elisa Sartori, Tim Winkler, Tiziana Zamboni.
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4 Maggio
Orario: 18.00 - 21.00
Presso: Nassau ETS, Via dè Griffoni
prenotazioni: segreteria.formazionehumus@gmail.com

CAMMINAMENTI
workshop residenziale
Valentina Turrini & Nuvola Vandini
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Camminamenti è percorso di indagine sul movimento e il canto, a partire dall'analisi della sofisticata bio-meccanica che sottende entrambe le espressioni. Conoscere lo strumento che le rende possibili, limiti e potenzialità che lo determinano, ci consente di sviluppare adattamento al contesto e uno spettro di possibilità espressive maggiore, pur preservando l'integrità del corpo. Su questo terreno comune l'integrazione delle due espressioni, si offre come ulteriore strumento per comprendere l'uno e l'altro. Può il canto supportare la mia danza e viceversa?
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19-22 Giugno
Orario: il workshop è residenziale
Presso: Chiesa della Maddalena, Gombola (MO)
prenotazioni: segreteria.formazionehumus@gmail.com

ESERCIZI DI CAMMINAMENTI azione performativa
Valentina Turrini & Nuvola Vandini
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Esercizi performativi, vede le artiste impegnate in un setting improvvisativo e interattivo in cui il pubblico chiede alle artiste di applicare determinati parametri, suggeriti da un device specifico, all’ esecuzione dei loro repertori di danza contemporanea e di canti tradizionali. A partire dal camminare le artiste creano dialoghi inattesi e sospensioni tra memoria e presente.โ
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22 Giugno
Orario: 20.30
Presso: Chiesa di San Michele, Gombola (MO) โ
Ingresso libero, uscita a donazione libera
Prenotazione: segreteria.formazionehumus@gmail.com

SEmi
spettacolo
esito del percorso di Alta Formazione Filigrana, curato da OfficinAcrobatica.
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SEmi è una riflessione personale, profonda e contemporanea sul significato di Resistenza oggi.
Un'indagine poetica e politica che, attraverso i linguaggi del circo, della danza e del teatro, prova a piantare semi di memoria e di consapevolezza, capaci di mettere radici, generare ossigeno e liberare lo spazio da paure e imperfezioni.
Direzione Artistica: Gianluca Gentiluomo e Nuvola Vandini
Performers: Nicole Monaco, Jana Foppa, Alessia Mossini, Alessandro Magagni, Salvatore Stallone, Elia Maria Malocco.โโโโโ
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27 Settembre
Orario: 20.00
Presso: OfficinAcrobatica
Ingresso libero, uscita a donazione libera
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RICORDI?
Residenza artistica
Di e Con Alessandro Magagniโ
Regia: Nuvola Vandini
Produzione: Architetture di Corpi
Residenze artistiche: Exfadda Centro Culturale; Sementerie Artistiche.
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Come si crea la memoria? Quali processi attua la mente, il corpo, per disegnare i ricordi?
La mia nonna โโโโโfaceva molte pause di sospensione, di osservazione,
andava alla ricerca di minerali, era una speleologa mancata.
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In uno spettacolo che trasforma la pool dance in arte teatrale, la memoria in un giardino e la danza in un rituale di gesti, il performer si fa tramite per condividere ancora l'importanza di fare lenta memoria, al fine di continuare ad evolvere la nostra tecnologia relazionale.
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6-12 Ottobre Residenza Artistica
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TRACCE DI FUTURO
dalla memoria personale alla visione collettiva.
Una serata dedicata all'esplorazione della memoria attraverso due progetti di Scie Festival 2025, che esplorano la formazione e trasmissione della memoria: dalla dimensione collettiva e urbana a quella intima e corporea.
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LA MEMORIA DEL FUTURO [presentazione progetti di comunità]
curato da Alessandra Marolla, Stefano D'Arcangelo, Jadel Andreetto
Come dialogano i muri, le vie, le piazze della città con la mia biografia?
Quale memoria desidero che disegni il futuro?
Un percorso di arte partecipativa condotto nell'inverno, che attorno a queste domande ha generato pratiche e riflessioni, tradotte poi in due prodotti: una mappa di narrazioni sonore legate a luoghi di Bologna (melologos), e una Fanzine stampata a tiratura limitata.
Prima e dopo "Ricordi", nel foyer delle Sementerie, sarà possibile immergersi nell' ascolto dei melologos e nella lettura della fanzine.
RICORDI?
Esito della residenza di Alessandro Magagni.
Come si crea la memoria? Quali processi attua la mente, il corpo, per disegnare i ricordi?
Performance che trasforma la pole dance in arte teatrale, la memoria in un giardino e la danza in un rituale di gesti.
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12 Ottobre 2025, ore 18.00
presso Sementerie Artistiche
Ingresso gratuito, prenotazione caldamente suggerita a: prenotazione.sciefestival@gmail.com
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ATTUNEMENT
workshop residenziale
Concludiamo questa intensa esperienza di Scie Festival 2025, con tre giornate di pratiche del corpo che riportano all'ascolto sottile della relazione.
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con: Ester Braga e David Schiappa
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Desideriamo creare spazi caldi e accoglienti in cui tutti si sentano a proprio agio nell'essere con ciò che è.
A tal fine, la pratica stessa sostiene questo spazio, perché non ci orientiamo su "come dovrebbe apparire" o su cosa sia "giusto o sbagliato". Si tratta dell'esperienza che si può avere nel corpo, e tutti hanno la capacità di sperimentarla, indipendentemente dal background motorio. Naturalmente, aver già coltivato un terreno di ascolto e consapevolezza del corpo e del corpo in movimento sosterrà il processo, tuttavia la pratica potrebbe chiedere di abbandonare certi schemi e di godere di uno spazio di riscoperta.
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13-16 Novembre
Presso Alluce Verde
Info e prenotazioni: prenotazioni.sciefestival@gmail.com